Autor: Guru

  • Guatemala empata contra Surinam y detiene el sueño mundialista

    Guatemala empata contra Surinam y detiene el sueño mundialista

    La Selección Nacional de Fútbol de Guatemala tuvo que conformarse con un amargo empate 1-1 en su visita a Surinam, en un encuentro correspondiente a la tercera jornada de la fase final de las Eliminatorias de Concacaf rumbo a la Copa Mundial de la FIFA 2026. El partido, disputado en el Dr. Franklin Essed Stadium de Paramaribo el 10 de octubre de 2025, dejó a la escuadra guatemalteca con un sabor a derrota, tras ceder los tres puntos en los minutos finales.

    El desarrollo del encuentro fue sumamente disputado, con ambas selecciones buscando imponer sus condiciones. Fue hasta el minuto 74 que la «Bicolor» logró romper la paridad. Un buen esférico servido al área fue aprovechado por el delantero Darwin Lom, quien remató con potencia para adelantar a Guatemala y generar una gran ilusión entre la afición y el cuerpo técnico dirigido por Luis Fernando Tena. Con la ventaja en el marcador y el tiempo reglamentario agotándose, todo indicaba que los tres puntos viajarían de vuelta a Centroamérica, un resultado crucial para las aspiraciones de clasificación.

    No obstante, el fútbol demostró una vez más su crueldad. Cuando el reloj marcaba el minuto 94, ya en el tiempo de descuento, Surinam consiguió la igualdad. Un tiro de esquina fue bien centrado al área, y el atacante Virgil Misidjan conectó un potente disparo desde fuera del área que se coló en la portería, dejando el marcador final en un 1-1 definitivo. Este gol agónico no solo significó la división de puntos, sino que también complicó el panorama de Guatemala en el Grupo A, ya que la deja en la parte baja de la clasificación con solo dos puntos, producto de una derrota y dos empates.

    El resultado es un duro golpe para las aspiraciones mundialistas de Guatemala, que ahora tiene un margen de error muy estrecho en los partidos restantes de esta fase final, donde solo el líder obtiene el boleto directo al Mundial de 2026.

  • El Lago de los Cisnes en el corazón de la ciudad

    El Lago de los Cisnes en el corazón de la ciudad

    Guatemala se prepara para recibir una joya de la danza clásica mundial. El Ballet Nacional de Guatemala «Christa Mertins» presentará la icónica obra El Lago de los Cisnes de Piotr Ilich Tchaikovsky. Esta puesta en escena, que promete una noche llena de magia y emoción, se llevará a cabo el próximo sábado 11 de octubre de 2025, a partir de las 18:00 horas, en el emblemático escenario de la Plaza de la Constitución.

    La presentación forma parte fundamental de las actividades del 28 Festival del Centro Histórico, un evento que busca promover y estimular el arte de la danza en la niñez y juventud guatemalteca, además de visibilizar el gran talento de los bailarines nacionales.

    El Lago de los Cisnes, estrenada originalmente en 1877, se ha consolidado como un ballet insigne, reconocido por su profunda narrativa que entrelaza el encanto, el amor, la tragedia y la esperanza de redención. La trama se centra en el imposible romance entre el Príncipe Sigfrido y Odette, la Reina de los Cisnes, una joven víctima de un hechizo que la obliga a transformarse en cisne durante el día.

    Para que las familias guatemaltecas puedan disfrutar de esta experiencia artística inolvidable, la entrada al evento será totalmente libre. Se recomienda al público asistir con suficiente antelación para asegurar la mejor ubicación en la Plaza de la Constitución, un espacio que se transformará para acoger esta obra maestra.

    El Ballet Nacional de Guatemala «Christa Mertins», declarado Patrimonio Cultural de La Nación, cuenta con una larga trayectoria, que reafirma su compromiso con la difusión del arte y la cultura de alto nivel en el país, llevando espectáculos de gran valor artístico a toda la población.

  • La película que de desespero a Harrison Ford y fracaso en su estreno

    La película que de desespero a Harrison Ford y fracaso en su estreno

    La historia del cine está llena de ironías, y una de las más notables es la de una película que, con un presupuesto cercano a los 30 millones de dólares, se estrelló estrepitosamente en taquilla en su estreno y, sin embargo, se transformó con el tiempo en una de las obras de ciencia ficción más influyentes y aclamadas: Blade Runner (1982). Protagonizada por un entonces muy cotizado Harrison Ford y dirigida por Ridley Scott, la producción fue un campo de batalla de conflictos creativos y tensiones que culminaron en un recibimiento inicial desolador.

    Estrenada en junio de 1982, la película se enfrentó a una competencia feroz en la cartelera, principalmente de E.T., el Extraterrestre de Steven Spielberg, que ofrecía un mensaje opuesto: esperanza frente a la oscuridad y pesimismo futurista de la cinta de Scott. Con una recaudación inicial en Estados Unidos de tan solo seis millones de dólares en su primera semana, la cifra final global de aproximadamente 41 millones de dólares (contando reestrenos posteriores) la marcó como un fracaso comercial para los estándares de Hollywood de la época.

    El rodaje fue notoriamente difícil. Harrison Ford, en la cúspide de su fama por Star Wars e Indiana Jones, tuvo una experiencia «miserable» y no ocultó su desconfianza hacia el proyecto y los constantes cambios. Ford manifestó su desagrado, especialmente con la inclusión forzada de una voz en off narrativa por parte de los productores, la cual consideró de mala calidad y ajena a la intención del director. En un clima de noches interminables de rodaje bajo la lluvia y constantes disputas creativas, el actor llegó a afirmar que se sintió «obligado a trabajar para estos payasos» y que la experiencia fue una «pesadilla». Las tensiones y los choques entre el equipo británico de Ridley Scott y el equipo técnico estadounidense fueron constantes, creando un ambiente de hostilidad que trascendió la pantalla.

    No obstante, fue el formato doméstico, alejado de las presiones comerciales, el que permitió al público y a la crítica redescubrir la visión distópica y filosófica de Blade Runner. La película, con el tiempo y sus diferentes montajes (incluyendo el aclamado Director’s Cut de 1992 y The Final Cut de 2007), se alzó como un clásico de culto, demostrando que el fracaso inicial puede ser la semilla de la inmortalidad cinematográfica.

  • Arrestan a Max Ehrich, exprometido de Demi Lovato, por presunta agresión a su madre

    Arrestan a Max Ehrich, exprometido de Demi Lovato, por presunta agresión a su madre

    El actor y bailarín Max Ehrich, conocido por su breve compromiso con la cantante Demi Lovato en 2020, fue arrestado en Florida por un presunto delito de violencia doméstica, según confirmaron fuentes policiales y reportes de medios estadounidenses. El incidente, que tuvo lugar en el condado de St. Lucie, involucró a la madre del actor como la supuesta víctima. Ehrich, de 34 años, fue acusado de agresión contra una persona de 65 años o más.

    Los documentos policiales indican que el arresto se produjo en las primeras horas del miércoles 8 de octubre de 2025. Se alega que, antes del altercado, el actor habría estado consumiendo óxido nitroso. Tras ser fichado en la cárcel del condado, Ehrich fue liberado el mismo día luego de pagar una fianza de mil dólares.

    Días previos al arresto, el actor ya había generado preocupación entre sus seguidores por publicaciones catalogadas como erráticas en sus redes sociales, incluyendo una donde compartía el número de teléfono de su madre. Max Ehrich es reconocido en el ámbito de la televisión por su papel en la telenovela The Young and the Restless. El incidente subraya una vez más la turbulenta vida personal del actor tras su mediática separación de Lovato.

  • Venezolana María Machada Nobel de la Paz 2025

    Venezolana María Machada Nobel de la Paz 2025

    La líder opositora venezolana María Corina Machado ha sido distinguida con el Premio Nobel de la Paz 2025, según anunció el Comité Noruego del Nobel este viernes 10 de octubre de 2025, desde Oslo. Este prestigioso galardón se otorga en reconocimiento a su «incansable labor para la promoción de los derechos democráticos para el pueblo de Venezuela» y su lucha por lograr una «transición justa y pacífica de una dictadura a una democracia» en el país caribeño.

    El Comité Noruego del Nobel ha valorado la trayectoria de Machado, destacándola como una figura clave que ha logrado unificar a gran parte de la oposición y ha infundido esperanza en una sociedad profundamente polarizada y golpeada por la crisis política, económica y humanitaria. La elección de Machado, una de 338 candidaturas, subraya la importancia de los valores de la democracia y los derechos humanos en el contexto internacional actual.

    La noticia ha generado una ola de reacciones en todo el mundo, siendo un espaldarazo significativo a la causa democrática en Venezuela. El premio, que se entregará oficialmente el 10 de diciembre en Oslo, no solo reconoce a una persona, sino a un movimiento colectivo que resiste y busca un cambio de régimen por vías no violentas.

    Este reconocimiento histórico es el primero de su tipo para un ciudadano de Venezuela. María Corina Machado, al conocer la noticia, expresó su asombro, señalando estar «en shock» y manifestando su incredulidad ante el galardón, considerándolo un premio para todo el pueblo venezolano.

  • «Maestro del apocalipsis» gana premio Nobel de Literatura 2025

    «Maestro del apocalipsis» gana premio Nobel de Literatura 2025

    El mundo de la literatura ha puesto sus ojos en Hungría tras el anuncio de la Academia Sueca: László Krasznahorkai es el flamante ganador del Premio Nobel de Literatura 2025. El autor de 71 años, aclamado por la crítica internacional, sucede a la surcoreana Han Kang, galardonada en 2024. La Academia le ha otorgado el prestigioso reconocimiento “por su obra convincente y visionaria que, en medio del terror apocalíptico, reafirma el poder del arte”. Este premio conlleva un diploma, una medalla de oro y 11 millones de coronas suecas (casi 1,2 millones de dólares).

    Nacido el 5 de enero de 1954 en Gyula, Hungría, Krasznahorkai forjó su camino en las letras tras estudiar Derecho y Filología Húngara en Budapest. Su estilo se caracteriza por una prosa densa, con frases que a menudo se extienden a lo largo de páginas enteras, creando un flujo verbal que busca capturar el pensamiento en movimiento y la atmósfera de desolación. La visión apocalíptica de su obra se ha asociado con la pérdida de valores tras el régimen comunista y una perspectiva pesimista sobre la civilización occidental.

    Su debut literario en 1985 con la novela Tango satánico (Sátántangó) lo catapultó al centro de la vida literaria húngara. Esta obra, un oscuro retrato de la decadencia en un pueblo abandonado, fue llevada al cine en 1994 por el director de culto Béla Tarr. La colaboración con Tarr se repitió con la adaptación de su segunda novela, La melancolía de la resistencia (1989), otra alegoría sobre el caos y el desorden social, filmada como Armonías de Werckmeister (2000). Otros títulos esenciales en su bibliografía incluyen Guerra y guerra (1999) y Y Seiobo descendió a la Tierra (2008), donde explora la belleza, el arte y lo divino.

    A lo largo de su carrera, Krasznahorkai ha residido y viajado por múltiples países, incluyendo China, Japón y Estados Unidos, experiencias que han nutrido su visión global de la literatura. Entre los numerosos reconocimientos que atesora se encuentran el Premio Kossuth (Hungría, 2004), el Man Booker International (2015) y el Premio Formentor de las Letras (2024).

    A pesar de su reconocimiento, el escritor ha mantenido un perfil discreto, asegurando escribir para sí mismo y para la «pequeña lista de gente que aún lee». La fallecida escritora estadounidense Susan Sontag lo describió como «el maestro húngaro del apocalipsis que evoca a Gogol y Melville», una etiqueta que ahora resuena con la confirmación de la Academia Sueca sobre el poder de su arte.

  • Paciente sobrevive casi seis meses con hígado de cerdo

    Paciente sobrevive casi seis meses con hígado de cerdo

    Un hito sin precedentes en el campo de la medicina ha sido reportado por un equipo de cirujanos chinos: un paciente de 71 años con cirrosis y cáncer hepático logró vivir casi seis meses, específicamente 171 días, tras recibir un xenotrasplante de un hígado de cerdo que había sido modificado genéticamente. El paciente, quien padecía cirrosis relacionada con la hepatitis B y un carcinoma hepatocelular avanzado, no era candidato para un trasplante convencional, lo que motivó el uso de esta técnica experimental como una estrategia de apoyo.

    Este caso, publicado en la revista Journal of Hepatology, marca un avance crucial al ser el primer xenotrasplante hepático auxiliar exitoso realizado en un receptor humano vivo, lo que significa que el hígado original del paciente no fue removido completamente. El injerto de cerdo fue modificado con diez ediciones genéticas para mejorar la compatibilidad inmunológica y reducir los problemas de coagulación, una mejora significativa respecto a estudios previos realizados en pacientes con muerte cerebral que utilizaron hígados con seis modificaciones.

    El órgano porcino demostró su eficacia durante el primer mes, produciendo bilis y sintetizando factores de coagulación, sin evidencia de rechazo hiperagudo o agudo. Aunque el injerto tuvo que ser retirado al día 38 debido a una complicación grave de la coagulación conocida como microangiopatía trombótica asociada al xenotrasplante (xMAT), el paciente logró sobrevivir hasta el día 171. El deceso final se produjo tras episodios repetidos de hemorragia gastrointestinal.

    Este procedimiento, si bien aún enfrenta desafíos, especialmente en el manejo de las complicaciones inmunológicas y de coagulación a largo plazo, sienta un precedente fundamental. Demuestra la capacidad de un hígado porcino modificado genéticamente para desempeñar funciones metabólicas y sintéticas clave en un ser humano por un periodo considerable.

  • Llega a los cines «Tron Ares»

    Llega a los cines «Tron Ares»

    La esperada secuela «Tron: Ares» llega a la gran pantalla, marcando el retorno de la aclamada franquicia de ciencia ficción que exploró el universo cibernético desde 1982. Esta tercera entrega, dirigida por el cineasta noruego Joachim Rønning, se adentra en un territorio inexplorado: la colisión entre el mundo digital y el mundo real, una premisa que promete elevar la acción y las implicaciones tecnológicas a un nuevo nivel.

    La trama se centra en Ares, un programa altamente sofisticado, encarnado por Jared Leto (cuyo perfil de Instagram es @jaredleto), que es enviado desde la red digital hacia el mundo físico en una misión de alto riesgo. Este evento representa el primer encuentro de la humanidad con seres de Inteligencia Artificial originados en el ciberespacio. La intriga se intensifica con la lucha entre dos empresas de tecnología por el control del crucial «Código de Permanencia», una creación fundamental de Kevin Flynn (interpretado en la saga por Jeff Bridges, quien se rumorea su regreso) en los albores de la computación.

    El Código de Permanencia, vital para el universo Tron, parece ser la clave para que los programas como Ares y otros, no dependan de los límites o interruptores de apagado remoto. Su poder es tal que las corporaciones están dispuestas a todo para obtenerlo, lo que desata una guerra de acción deslumbrante que amenaza con redefinir la relación entre la realidad y la simulación.

    Junto a Jared Leto, el reparto de «Tron: Ares» incluye a destacadas figuras como Greta Lee, Evan Peters, Gillian Anderson, Hasan Minhaj y Jodie Turner-Smith, garantizando una producción de alto calibre. La película no solo busca expandir el legado visual y narrativo de sus predecesoras, Tron (1982) y Tron: Legacy (2010), sino también plantear preguntas sobre el futuro de la Inteligencia Artificial y la supervivencia de la conciencia en la era digital.

    Con una fecha de estreno prevista para octubre de 2025, la película se perfila como un evento cinematográfico imperdible para los aficionados a la ciencia ficción, la acción y las narrativas que exploran las profundidades del avance tecnológico y sus peligros.

  • Rescatan a la totalidad de los atrapados por la tormenta en el Everest

    Rescatan a la totalidad de los atrapados por la tormenta en el Everest

    La tensa situación que se vivió en la ladera tibetana del monte Everest ha culminado con un rescate masivo y exitoso, según confirmaron los reportes de los medios estatales chinos. Cerca de novecientas personas, incluyendo turistas, guías locales y sherpas, que quedaron varadas tras una fuerte e inusual tormenta de nieve, han sido puestas a salvo.

    El incidente, que se registró a principios de octubre de 2025, coincidió con la «Semana Dorada», un periodo vacacional importante en China, lo que incrementó significativamente la afluencia de visitantes a la montaña. La tormenta sorprendió a los grupos, bloqueando los caminos de acceso con un espesor de nieve que superó el metro en algunas áreas y obligó al cierre temporal de la zona.

    El operativo de rescate fue una labor monumental. Ante la imposibilidad de utilizar helicópteros debido a la baja visibilidad y los fuertes vientos, los equipos de emergencia, conformados por cientos de lugareños, soldados y bomberos, debieron abrirse paso por tierra. Se emplearon yaks para transportar suministros esenciales como alimentos, oxígeno y medicinas, mientras que la evacuación se realizó por vía terrestre, guiando a los atrapados, que se encontraban a más de 4,900 metros de altura, hasta zonas seguras.

    Aunque inicialmente se reportó una muerte, algunas fuentes indican que fue un excursionista que falleció por hipotermia y mal de altura en una zona cercana a la afectada. Sin embargo, la información final se centró en la gran hazaña del rescate masivo, que logró poner a salvo a todos los varados, quienes en su mayoría carecían del equipamiento adecuado para enfrentar condiciones climáticas tan extremas. Las autoridades locales han advertido sobre los riesgos del terreno difícil y el clima impredecible en la zona.

  • Hijo de Ricky Martin Brilla en Escenario Chileno

    Hijo de Ricky Martin Brilla en Escenario Chileno

    El cantante puertorriqueño Ricky Martin protagonizó un momento emotivo e inesperado durante su reciente concierto en Santiago de Chile, como parte de su gira por América Latina. El artista contó con un invitado de lujo sobre la tarima que se robó la atención del público: su hijo, Valentino Martin.

    El joven de 17 años, también conocido como ‘Tino’, sorprendió a los asistentes al subir de forma espontánea al escenario, donde demostró que el ritmo y la pasión por el baile corren por sus venas. Valentino, quien mantiene una presencia activa en redes sociales compartiendo coreografías, ejecutó una rutina con movimientos fluidos y una notable presencia escénica. El momento cumbre de su participación fue una impresionante pirueta doble que desató una ovación instantánea entre los presentes.

    Ricky Martin no pudo ocultar su orgullo, dejando ver en el escenario la estrecha conexión y admiración mutua con su hijo. Tras el show, el intérprete de éxitos como «Livin’ la Vida Loca» comentó el video del momento con un afectuoso «Te amo, hijo», destacando el gran talento del adolescente.

    Valentino, quien es mellizo de Matteo Martin, ha dejado claro que podría estar forjando su propio camino en el mundo del entretenimiento. Su debut en el concierto de Chile no solo fue una muestra de apoyo familiar, sino también la confirmación de su potencial artístico.